En sus obras, Makinson crea escenas imaginarias que se inspiran en la mitología clásica y la ciencia ficción. El bosque quimérico se erige como un telón de fondo caprichoso para una rica narrativa compuesta de personajes mitológicos (mujeres antropomorfas y vampíricas cuyas figuras confunden las distintas divisiones de nuestra realidad entre humanos y animales, deseo y miedo) que se vuelven autónomas e incognoscibles. Inspirándose en la ficción de viajes del siglo XVI y 'The Blazing World' de Margaret Cavendish; Tender Trick es una aventura, un romance y una autobiografía fantasiosa con un narrador poco confiable. Una utopía cortesana en la que, a diferencia de 'The Blazing World', no existen jerarquías. Las referencias a la ficción especulativa y lo oculto revelan el mundo como historia y la naturaleza de la realidad como narrativa.

Sombreros de plumas, guantes, zapatos de tacón, colas y alas son elementos del juego de poder, formas en que las figuras pueden ocupar espacio. En saga o mito, la forma de vestir de los villanos es muy particular; aquí los guantes se funden en la carne, los sombreros hacen referencia a los bandoleros y las botas apuntan y estampan. Históricamente, el disfraz siempre ha sido un medio de subversión, el festival y el carnaval, un medio para alterar las reglas y valores de la sociedad. El cabello intrincadamente peinado y las botas de tacón alto sugieren que estas figuras no son del todo salvajes y coquetean con los límites del bosque al borde del desastre ecológico. La propia naturaleza de las pinturas revela la naturaleza recíproca del espacio. El agua parecida a un pantano, las escasas plantas y las criaturas híbridas están hechas de la misma sustancia, extraídas de la caótica pintura subyacente, que se filtra y gotea como carne podrida o fruta magullada.

Estos bosques sombríos con forma de escenario son un espacio de iniciación y fantasía, donde cualquier cosa puede suceder; de embaucadores, caminos y consecuencias ilógicas; de cazados y cazadores; de Woodwose, demonios y animales traviesos. Esta extensión natural aísla a amantes, sectarios, asesinos y hadas. Sus toldos sombreados ocultan a los adoradores del cielo de los ojos de los dioses y, al igual que en la ciencia ficción, permiten contar historias no contadas.

A partir de un dibujo completamente aleatorio sobre el lienzo con pigmento seco mezclado con acrílico, Makinson encuentra dentro de la densa superficie, en forma de patrones, sugerencias de figuras: un animal pequeño o tal vez una mujer. A partir de ahí, la pintura crece hacia afuera; con cada forma, color o figura colocada, la narrativa cambia. Las referencias narrativas e históricas del arte surgen a medida que avanza el acto de pintar y Makinson encuentra historias, personajes y encuentros espeluznantes dentro de las capas. Viejos amigos, recuerdos, malentendidos y travesuras se presentan con cada pincelada. El artista no presta mucha atención al simbolismo o las consecuencias de las imágenes, sino que confía en un conocimiento oculto de que la pintura y la superficie contienen las respuestas. El caos de la pintura base y la quietud de los rostros y figuras crean una energía frenética que te arrastra alrededor de la pintura.

Gracias a Fabian Lang por su apoyo para hacer posible esta exposición.