En la serie de esculturas, el campo gravitatorio se apodera del peso del mármol para encontrar una fuerza opuesta. La línea que se extiende a lo largo de la superficie es capaz de equilibrar el peso sostenido. También aparece como el gesto de dibujar la estabilidad de la estructura. Por lo tanto, el cinturón puede percibirse como un trazo, recordando las pinturas de Barnett Newman y la descripción de Kandinsky de la línea como una entidad invisible. Entendiendo la línea como un punto en movimiento en un plano, podemos considerar que el centro de gravedad se extiende a lo largo de la línea. En consecuencia, el resultado es una composición en tensión; cuyas implicaciones estéticas y mecánicas sugieren una armonía lírica.

En varias ocasiones, la obra de Dávila ha indicado diferentes principios fundamentales de la arquitectura y la construcción. Se puede hacer referencia a estas esculturas por la eficiencia de la estructura, la forma en que apelan al equilibrio de la composición vertical y como una declaración sobre el peso y la gravedad. Sin embargo, el éxito de Estado de reposo está siendo un catalizador para un ejercicio estético con elementos del dibujo y la escultura.

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... Sin embargo, todo permanece sin cambios en State of Rest

Francis Bacon señaló que un estado de reposo total solo podría encontrarse en las profundidades de la tierra, tal vez, en alguna región cercana al lugar de donde provienen estas calizas. De hecho, el estado de reposo es relativo; es el resultado de un impedimento para actuar debido a obstáculos externos. En esta serie de composiciones de inquietante tranquilidad, el mármol no descansa serenamente; la aparente calma de las esculturas es el resultado del equilibrio de fuerzas, el apoyo y el deseo natural de caer al suelo.

El descanso, como la espera paciente, es posibilidad y potencia pura, es suspensión y suspenso; es, como la fórmula de Bartleby el Escribano, es época. Estado de reposo es una pausa que se convierte en formas discontinuas que, a pesar de permanecer como formas, revelan la sensación de su movimiento interrumpido. La resistencia a cambiar el movimiento y la dirección de las composiciones inerciales genera una batalla inminente, que se manifiesta en la fuerza y la potencia de los trazos que trazan la figura y, al mismo tiempo, limitan el movimiento y la someten al reposo.

Las losas se apoyan en un simple gesto de unos pocos trazos que dependen de su punto de origen, un punto que también marca hacia dónde volver, por lo que la geometría del sistema funciona. Los puntos, las líneas y los planos son elementos básicos del dibujo; los cáncamos, los cinturones y el mármol son elementos básicos de la arquitectura, la composición y la construcción. Los resultados son formas estáticas, espaciales y abstractas, una mezcla de experimentación constructiva, escultura y dibujo.

La forma sigue siendo la misma y encuentra su expresión en la suma interna y organizada del sistema de tensiones que la crea. Describe una tensión entre el conflicto de fuerzas y una posible síntesis como resultado de la intensidad de la construcción. Un conflicto o lucha sin capitulación, sin resolver, pausado, interrumpido. Sin embargo, no se trata solo del equilibrio de un conflicto neutralizado, sino también de una funcionalización exhaustiva de los elementos que componen el sistema estructural. Ninguno de los elementos puede liberarse; están sometidos a una ley, a una obra y a la intensidad de una orden. Cada elemento se ha dispuesto en favor de las dimensiones plásticas y pictóricas del sistema estructural.

Dávila dibuja como un equilibrador, pondera en cero grados la forma escultórica del instante justo antes de una caída inminente. El artista traza un movimiento y lo suspende, lo mantiene en sus límites, sabiendo que cualquier vacilación indicaría el instante del fracaso. Incluso en su calma absoluta, la losa espera continuar su movimiento, esperando en silencio otro momento que ponga fin al resto. Opone su peso a la fuerza y la voluntad del cinturón. La percepción solo puede apresurarse a intuir y deducir el final de este movimiento; la balanza no es simétrica dentro de este equilibrio de fuerzas, ya que se inclina hacia un lado devastador.

Esta ocasión de descanso es claramente de extrema fragilidad, es imposible no considerar la posibilidad de un fracaso del sistema y la contemplación desinteresada y suspendida se vuelve temerosa ante la precariedad del equilibrio alcanzado. También recuerda lo que Borges describió como el acontecimiento estético: 'esa inminencia de una revelación que aún no se ha producido'. De este modo, la obra de Dávila detiene el desastre en una tensión sin resolver, suspende el rumbo antes de un final que ahora solo puede contemplarse.

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Texto de Geovana Ibarra

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